SNSと音楽を行き来しながら、独自のアートを描く藍にいな（nina）さんが、2025年10月7日放送の『マツコの知らない世界』に登場。
テーマは「絵師の世界」。
YOASOBI「夜に駆ける」などで知られる彼女が、創作の裏側や絵で生きるリアルを語ります。
この記事では、藍にいなさんのプロフィールや代表作、SNS時代の絵師論、そして番組の見どころをわかりやすく紹介します。
藍にいなが登場！「マツコの知らない世界」絵師の世界
TBS系『マツコの知らない世界』（2025年10月7日放送）では、アニメーション作家・藍にいなさん（nina）が「絵師の世界」をテーマに出演。
番組では、彼女の「絵で生きる」という覚悟と創作の裏側や、どうやって世界とつながっていくのか、そのリアルに迫る内容です。
その他にも、YOASOBI「夜に駆ける」などの名作がどのように生まれたのか、そして絵師という職業が今どんな進化を遂げているのかが語られます。
藍にいなとは？マツコも注目した“現代アートとポップをつなぐ絵師”
音楽、映像、SNSなどを自在に横断するアーティスト、藍にいなさん。
彼女は単なるイラストレーターではなく、「アートとポップの中間点」で作品を生み出す「新時代の絵師」として国内外から注目を集めています。
ここでは、藍にいなさんの人物像と代表作を紹介します。
プロフィール・年齢・出身・学歴まとめ
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 名前 | 藍にいな（現名義：nina） |
| 生年月日 | 1997年2月11日 |
| 出身地 | 東京都 |
| 学歴 | 多摩美術大学→ 東京藝術大学デザイン科卒 |
| 職業 | アニメーション作家・イラストレーター・漫画家 |
| 代表作 | 『セキララマンガ 眠れぬ夜に届け』 YOASOBI「夜に駆ける」MV ほか |
学生時代、多摩美術大学から東京藝術大学デザイン科へ再入学し、在学中にSNSで発表した漫画『セキララマンガ 眠れぬ夜に届け』が話題に。
2018年に祥伝社から書籍化され、商業デビューを果たしました。
藍にいなさんの作風は、淡い色彩と心の奥を描く繊細な線が特徴。
アートとポップの間を自由に行き来する表現は、国内外のクリエイターから高く評価されています。
YOASOBI「夜に駆ける」で一躍有名に！人気アニメーションの裏側
2019年、YOASOBIのデビュー曲「夜に駆ける」のMVで一躍注目を浴びた藍にいなさん。
音楽の感情を色と動きで可視化した“詩的アニメーション”は、SNSを中心に大きな反響を呼びました。
ほぼ一人で制作を行い、繊細な筆致で紡がれた映像は見る人の心を強く揺さぶりました。
「絵師」という言葉が一つの時代を象徴するきっかけになった作品とも言われています。
その後も米津玄師さん、Adoさん、山下達郎さんなど、名だたるアーティストの映像作品を手がけ、「音楽を描く絵師」として確固たる地位を築いています。
藍にいなが語る「絵師の世界」
絵を描くこと”が仕事として確立された今、藍にいなさんはまさにその象徴的な存在にもなっているようです。
彼女は「SNSによって表現の場が無限に広がった」と語り、デジタル時代の絵師像を体現しています。
ここでは、変わりゆく時代の中で生きる絵師たちのリアルと、藍にいなさん自身が実践する創作の哲学を紐解きます。
SNS時代の絵師が支持される理由とは？
SNSは、今や絵師にとって最も身近なギャラリー。
藍にいなさんもX（旧Twitter）やInstagramを中心に、日常的にイラストや短編アニメを投稿しています。
彼女が支持される理由は、単なる上手さではなく、誰かの気持ちにそっと寄り添う誠実さにもあるようです。
「バズより共鳴を大切にしたい」という姿勢が、多くの若者の心を掴んでいます。
SNSを「作品発表の場」でありながら「心の対話の場」として使いこなす彼女。
その在り方こそ、現代の絵師を象徴していると言えるでしょう。
作品づくりの現場と使用ツール
（CLIP STUDIO／Wacomなど）
藍にいなさんは、制作をほぼ一人で完結させるスタイルを貫いています。
メインツールは「CLIP STUDIO PAINT EX」、ペンタブレットは「Wacom Cintiq Pro 24」。
さらに「MacBook」を使って色彩やカラーバランスを微調整しています。
制作中は音楽やゲーム実況を流しながら、声のある空間で描くのが好きなのだとか。
「手を動かしながら考える」という即興的な発想が、彼女の作品に命を吹き込む生きた線を生み出しています。
繊細で感覚的な制作スタイルが、藍にいなさん独特の世界観を支えているんですね。
YOASOBI・米津玄師・Ado…音楽界を変えた藍にいなの映像作品
藍にいなさんの名を一躍有名にしたのは、音楽との出会いでした。
彼女の映像には、音が見えるような不思議な力があります。
色や光、動きが音楽と一体になって、まるで心の中でリズムが響くような感覚を生み出す。
そんな唯一無二の世界観は、音楽業界の中でも特別な存在感を放っています。
「夜に駆ける」制作の裏側と感情設計
YOASOBIの代表曲「夜に駆ける」。
この曲を思い浮かべるとき、多くの人の脳裏に浮かぶのは、藍にいなさんが手がけた印象的な映像です。
このMVは、ほぼ彼女ひとりで制作されたもの。
光の揺れやキャラクターのまばたき、色のトーンなどそのすべてに感情が宿っています。
「音楽が心を震わせるなら、私はその余韻を描きたい」
その想いから生まれた映像は、アニメーションを超えてもう一つの物語に。
見るたびに、音の中に潜む痛みや温もりを思い出させてくれます。
米津玄師「カナリヤ」、Ado「私は最強」など代表作一覧
「夜に駆ける」以降、藍にいなさんは音楽シーンを代表するアーティストたちと次々にコラボしていきました。
- 米津玄師「カナリヤ」：静かな希望を描いた作品
- Ado「私は最強」：圧倒的なエネルギーを表現
- 山下達郎「さよなら夏の日」：懐かしさと温もりが同居する映像
どの作品も、派手な演出よりも感情の温度を大切にしています。
ひとつの表情、ひとつの色の変化だけで、見る人の心をふっと動かす。
その静かな力こそ、藍にいなさんの映像が長く愛され続ける理由でしょう。
彼女の作品は、見る人の心をゆっくりと包み込みます。
言葉の前に、感情が届く。それが藍にいなさんの世界です。
藍にいなのプライベートと人柄
多くの人を惹きつける藍にいなさんですが、作品の裏には等身大の素顔があります。
一見ストイックに見える彼女も、実際はとても穏やかで少し不器用。
創作に向き合う姿勢には、彼女らしい誠実さとやさしさがにじんでいます。
ここでは、番組では語られない藍にいなさんのプライベートな一面をのぞいてみましょう。
YOASOBI・Ayaseとの関係報道と現在
2023年に報じられた、YOASOBIのAyaseさんとの交際。
二人は互いをアーティストとしてリスペクトし合う関係で、報道後も落ち着いた対応を見せていました。
藍にいなさんは恋愛をあまり語らないタイプですが、創作において「信頼できる人と共鳴すること」を大切にしているようです。
「一緒に何かを作るとき、理解してくれる人がいると心が安定する」
この言葉からも、彼女が人とのつながりを自然体で大切にしていることが伝わります。
恋愛というよりも、同じ熱量で創作を続ける「同志」のような関係なのかもしれませんね。
詳しくは下記ページで紹介しています。
👉藍にいなとAyaseの熱愛・結婚は？交際時期や現在の関係を解説
徳島にある実家・家族とのエピソード
藍にいなさんは、徳島県にある実家の話をたびたびSNSで語っています。
自然が多く、静かな環境で過ごした幼少期は、今の作品に漂うやわらかくて少し寂しげな色彩に影響しているようです。
家族との仲も良く、特にお姉さんの存在が大きかったそう。
「姉が描いていた絵を見て、私も描きたいと思った」
この何気ないきっかけが、彼女の創作の原点になりました。
誰かのまねから始まった絵が、今では多くの人に影響を与える存在へ、その成長の過程にも藍にいなさんらしい素直さが感じられます。
日常の過ごし方と創作のインスピレーション源
藍にいなさんの日常は、驚くほどシンプルです。
ほとんどの時間を自宅の作業スペースで過ごし、好きな映画や本に触れたり、ゲーム実況を流しながら絵を描いたりしています。
外に出るよりも、「静かな時間を積み重ねること」を大切にしているそう。
そんな穏やかな生活の中に、創作のヒントが潜んでいます。
「ふとした違和感を絵に変える。それが私にとっての現実逃避なんです」
何気ない風景やSNSのひとことに心を動かされ、その感情をスマホのメモにすぐ書き留めるのが日課。
藍にいなさんの作品は、そんな静かな日常の中の発見から生まれているんです。
よくある質問（FAQ）
Q1：藍にいなさんはどんな作品で有名？
やはり代表作は、YOASOBIの「夜に駆ける」。
この作品で藍にいなさんの名は一気に知られるようになりました。
そのほかにも、米津玄師さん「カナリヤ」、Adoさん「私は最強」など、音楽の感情を“映像で翻訳する”ようなMVを数多く手がけています。
Q2：「マツコの知らない世界」ではどんな話が聞ける？
番組では「絵師という職業の進化」や、藍にいなさんが考える「描くことの意味」が語られる予定です。
アニメーション制作の裏側、SNS発信のリアル、そして絵を通して人とつながることの大切さなどにも注目でしょう。
マツコさんとのトークでは、予想を超える化学反応にも注目。
Q3：藍にいなさんの絵師としての転機はいつ？
大きな転機となったのは、2019年の「夜に駆ける」MV制作。
ほぼ一人で作り上げた映像がSNSで大きな話題となり、新しい時代の絵師として注目を集めました。
この経験をきっかけに、藍にいなさんは音楽とアートをつなぐ表現者として歩みを加速させています。
Q4：「nina」に改名した理由は？
2024年ごろから、SNSや作品クレジットで「nina」名義を使用しています。
本人は「よりシンプルに、自分らしく生きるための選択」と語っており、「藍にいな」という名前を大切にしながらも、新しい表現への挑戦としてninaというもう一つの顔を持ちはじめました。
Q5：絵師になるにはどんなスキルが必要？
藍にいなさんが語る「絵師になるための条件」は、特別な才能ではなく、「描き続ける根気」と「好きでいる気持ち」。
「技術はあとからついてくる。描くことをやめなければ、誰でも絵師になれる」
その言葉通り、彼女は好きという感情を原動力に作品を生み出しています。
絵を描くすべての人にとって、希望のメッセージとなる言葉です。
まとめ
藍にいなさんは、ただの人気絵師ではありません。
音楽と映像、そして感情をひとつにする表現者です。
彼女の映像には、見る人の心をそっと包み込むような温度があります。
2025年10月7日放送の『マツコの知らない世界』では、そんな彼女の創作哲学や、絵に込めた思いがじっくり語られるはず。
絵を描くことは、生きること。
その言葉どおり、藍にいなさんの描く世界は、これからの時代を生きる私たちに静かな勇気を与えてくれます。